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Mostrando las entradas etiquetadas como Obras de culto

Sex & Fury (1973) +18 | Porno arte y artes marciales en una obra de culto del cine oriental

Cómo si fuera un film de Armando Bo (si ustedes no lo conocen búsquenle), Sex and Fury es una película erótica de esas que podríamos denominar como floja si no fuese por un par de escenas que hacen que se convierta en uno de esos filmes de culto de los 70s que apenas nadie conoce y eso, tratándose de una película que podríamos enmarcar dentro de las artes marciales. Ya es hora de que la conozcan.

Soledad y angustia en Terminator (1984) | Cómo aprender cine | Lección 12

Como se presupone, hoy queremos hablar de la mejor máquina de matar jamás fabricada. Estamos hablando del T-800 o sencillamente de Terminator. Estrenada en 1984, esta obra del genial James Cameron se convirtió automáticamente en una obra de culto, en una de las mejores cintas de ciencia ficción, en una de las mejores cintas de terror y por supuesto. en una de las mejores cintas de acción de todos los tiempos.

Tributo a 'Fundido a Negro' (1980) | Slasher de culto de los 80s + Linda Kerridge al desnudo

Hoy llega ante nosotros uno de esos grandes clásicos del terror olvidado de los 80s. Una de esas películas que nunca cuajaron en la pantalla grande de barrio y que en su segunda vida en las estanterías de los videoclubs, tampoco pudieron hacerse un hueco entre las más destacadas y comentadas. Aún así, todo aquel que un día fue atrapado por su caratula y decidió pagar las 100 pesetas de rigor por su alquiler, sabe que estamos ante uno de los grandes clásicos del slasher de aquellos y es por eso que hoy toca rescatar del olvido a un personaje que debería ser un referente del cine de terror de los 80s. Citando al tag-line de su VHS español original: “Eric Binford vive para las películas… y a veces también mata por ellas” y nada acabará hasta que llegue el ‘Fundido a negro’.


FADE  TO BLACK – Genero: Terror Pais: USA Duración: 100 min. Director: Vernon Zimmerman Guion: Vernon Zimmerman Reparto: Dennis Christopher, Gwynne Gilford, Linda Kerridge, Tim Thomerson, Mickey Rourke

RESEÑA: Un joven…

El misterio de la dama blanca (1988) | Disponible en Filmin | Clásicos videoclub de los 80s

Estamos ante terror de verdad y es que, esta película fue un proyecto personal del director, guionista y productor Frank LaLoggia. A través de esta historia de asesinatos y fantasmas, pretendía rememorar su propia infancia y los recuerdos que tenía de su familia, en particular su padre. De ahí que el propio LaLoggia interprete, en un cameo, al Frankie adulto que recuerda el Halloween de 1962, cuando vio por primera vez el fantasma de Melissa. Pero lo que hace el film entretenido y disfrutable para el espectador, es que uno no es consciente de este hecho a no ser que haya escuchado el audiocomentario que hace el director en el DVD, y simplemente se dedica a disfrutar con una historia de regusto clásico. Es decir, que emplea recursos que aparecían en los clásicos cuentos góticos de fantasmas, pero desde una perspectiva moderna. En el film también se nota cierta influencia de la obra maestra Matar a un ruiseñor (To Kill a Mockinbird, Robert Mulligan, 1962), por la manera en que trata el…

'Hard Ticket to Hawaii' | Tetas y acción en la "mejor peor" película divertida de la serie B

Lo de esta película es una pena por la única razón que no hemos podido encontrar una versión en castellano ya no solo doblada, que por supuesto que no la hay, sino con subtitulos castellanos que por desgracia como decimos no hemos podido dar con ella así, que toca verla en versión original aunque ya os digo, que tampoco vais a perderos una gran calidad de diálogos.

SITGES | EL FARO, una joya que pinta a premio gordo

Cuando uno decide ir al cine en vez de leer un libro, no es por disfrutar de la mejor manera de una historia, diálogos y personajes, es por poder disfrutar de una imagen que ambiente la historia, de un sonido que aumente las sensaciones de la historia, y de unos actores que representen de forma perfecta los diálogos y la propia historia. De ahí que sea una pena que cada vez se entienda menos que es el cine.

Y esto lo digo para poder hablar de El Faro, un filme que enmarca
la imagen en un precioso formato 4:3 y se adentra con uno de los trabajos de fotografías más apabullantes del año. Complementa con elementos recurrentes (la niebla, las gaviotas, la tormenta) por el que se materializa con raíces literarias el espíritu de H.P. Lovecraft o del relacionado Joseph Campbell. El realizador de Nueva Inglaterra impregna el celuloide de una atmosfera particular, malsana, con una textura intocable y un control del lenguaje visual muy deudor del cine europeo del siglo XX (el Vampyr de Dreyer, …

Crítica de 'JOKER' | Por fin una película de superhéroes es CINE de verdad

CRÍTICA DE JOKER: LA MEJOR PELÍCULA DE UN PERSONAJE DC/MARVEL REALIZADA HASTA LA FECHA...

Joker es la película del año al menos para Cinematte. Junto a la reciente Ad Astra estamos ante dos obras que dignifican el género para elevarlo a los terrenos de la obra maestra, algo poco habitual en estos tiempos.

Para ser directos Joker es el Taxi Driver de las adaptaciones de cómic. No estamos ante una obra comercial o para todos los públicos, estamos ante una obra adulta en su concepción y destinada a un espectador adulto cinematográficamente hablando.
Joker es dura, muy dura y muy directa en su violencia y en la degradación y aspectos más turbios del ser humano, pero, es bella en su propio ser o existencia. Joker domina el lenguaje visual y sabe como mostrar belleza visual donde hay crueldad narrativa. Su director controla el equilibrio visual para poder seguir adelante con una obra que arriesga como ninguna otra.

Joaquin Phoenix consigue uno de los personajes de su carrera y despierta un…

Crítica 'Acorralado' (1982) | La gran obra fundacional del cine de acción de los 80s

El estreno de Rambo Last Blood hace que su film de inicio, First Blood, regrese a las pantallas de algunas ciudades de España una semana antes del esperado estreno. Durante años Acorralado llamada en España, fue una película más de videoclub sin apenas interés filmico. Hoy día Acorralado es leyenda del cine y la película que dio origen al famoso cine de acción de los 80s, un subgénero denostado en su tiempo y hoy totalmente echado en falta.


Con Acorralado nos encontramos ante el primer film de acción de los 80 puro, es decir ante la obra fundacional que dio inicio al género estrella de finales del siglo XX. Además tampoco diríamos una locura si afirmamos que Acorralado además de ser el primero también podría considerarse el mejor, o al menos uno de los mejores sin duda. Sea como sea el personaje de John Rambo es ya historia y esta película es una pionera y un film de cabecera para todo amante o historiografo del cine.


Dirigido por Ted Kotcheff, basado (de una forma bastante libre tod…

Matrix 4: El regreso oficial | 100 mejores cinematografías (fotografía) del siglo XX | 'MATRIX' De Wachowski y Bill Pope

Matrix (1999), regresa a los cines 20 años después y, una nueva entrega está en camino...

Una cuarta película de Matrix ya es oficial y reunirá a la mayoría del equipo original. Según Variety, Warner Bros. ha confirmado que Keanu Reeves y Carrie-Anne Moss volverán a interpretar sus papeles de Neo y Trinity, mientras que Lana Wachowski escribirá y dirigirá la película.

Crítica 'La Presa' de Walter Hill (1981) | Mejores películas de videoclub de los 80

Siempre es buen momento para revisitar un clásico de la serie B así informamos que entre 'Alien' y 'Depredador' existió 'La Presa', un film referencia del cine de videoclub de los 80 que nos deja un atípico dibujo bélico sobre la facilidad y la inutilidad de la guerra, y el absurdo precio del dolor y el terror que se paga por la simple lucha de egos. Todo esto claro está, bajo una superficie fantástico bélica de serie B que también se supo tratar en los años 80.

'Canoa' | Una obra de culto mexicana que todo milenial inculto debería ver

Desde la llegada de los grandes fondos inversores y las tecnologicas al mundo del cine, la calidad no ha hecho más que disminuir. Las revistas que servían para culturizar y enseñar el legado, presente y futuro del cine, han dado paso a podcast, Youtubers o blogger escrito por auténticos incultos cinematográficos que no tienen ni idea de lo que es el lenguaje cinematográfico o del valor de su naturaleza artística y creativa, y por supuesto, de lo que significa educar o enseñar. También, desde la llegada de Netflix y similares, el cine ha dejado de ser cine para ser simples novelas o historietas contadas con imagines continuas que sirven como simple expresión audiovisual para contar un serial o telenovela. Así, las series de televisión o las series cinematográficas en la línea Marvel/Disney, no poseen ninguna calidad artística sino que son una simple herramienta para contar una historia que tiene como único objetivo, ganar dinero. Mientras más mejor.

Ver 'Manos: The Hands of Fate' | Crítica de la peor película de la historia

Impresionante film, vemos claras influencias en cineastas grandes, como Hitchcock al ver cómo se crea una tremenda atmósfera de suspense, además viendo esta película, vemos de donde salieron tipos como David Lynch, y sus magníficas obras, sin duda se originan de esta magna historia, el crear mundos paralelos, historias totalmente surrealistas, cargadas de elementos que aterran. Una mente inquietante rodea a la filmación, una atmósfera prodigiosa, unas tomas que asombran, el terror se apoderará de ti, y bueno, quizá, logres aguantar verla hasta el final...

'Brick' por Rian Johnson pre Looper y Los Últimos Jedi | Obras de culto

Antes de "Looper" y Los Últimos Jedi, Rian Johnson debutó en el mundo del cine, con una película independiente, con la que ganó el premio especial del Jurado en Sundance. Con este buen inicio, Rian Johnson se ganó a pulso la etiqueta de, joven prometedor, así que muchos ya esperaban su nueva trilogía de Star Wars. Otros en cambio ni con un palo.

Obras de culto perdidas: 'APOLLO 18' | Buen cine de ciencia ficción español

El porqué de no volver a la Luna, de la mano del terror. En 2011 tuviste la clave y llegada desde España...

Karate Kid (1984) en 4K remasterizada | Por qué gusta tanto | Haciendo grande lo sencillo | Lección 29

Como sabemos la saga Karate Kid ha regresado con sus protagonistas originales (Daniel y Lawrence) en la serie Cobra Kai. Ahora queremos recordar y analizar el por qué es tan buena y gusta tanto la obra original sin antes darle la buena noticia de que sale a la venta una versión remasterizada en 4K

El asesino del Shogun (Shogun Assassin, 1980) | Obra de culto recomendada por Cinematte

Si eres amante del cine de Akira Kurosawa y Chang Cheh estás de enhorabuena, ya que hoy os vamos a hablar de El asesino de Shogun, una película recalchutada por Robert Houston. Y es que este film en cuestión, no es otra cosa que un montaje de dos películas de Kenji Misumi protagonizadas por Tomisaburo Wakayama encarnando al sanguinario samurai Itto Ogami: Lone Wolf and a Cub: Sword of Vengeance (1972) y Lone Wolf and a Cub: Baby Cart at the River Styx (1972).

Crítica 'El fotógrafo del pánico' (1960) | El nacimiento de 'Gran Hermano' | Análisis de obra

Puntuación: 9.5
Lo que los franceses llaman 'Voyeur', los ingleses 'Peepin Tom' o los hispanos parlantes simplemente 'Mirón', es algo que el ser humano lleva prácticando desde sus ancestros. Parece que la acción de espiar las intimidades de los demás produce una sensación de excitación considerable que no podemos refrenar como demuestra el éxito continuo de 'Gran Hermano' en nuestras fronteras.

100 mejores cinematografías (fotografía) del siglo XX | Nº 100 'DESEANDO AMAR' de Wong Kar Wai y Christopher Doyle

Hong Kong, 1962. Chow, redactor jefe de un diario local, y su mujer se mudan a un inmueble habitado principalmente por la comunidad de Shanghai. Chau conoce a Li-zhen, una joven que acaba de instalarse también en el edificio junto con su esposo. Ella es secretaria en una firma de exportación y su marido es representante de una empresa japonesa para la que continuamente está en viaje de negocios. Como su propia mujer se encuentra también a menudo fuera, Chow pasa cada vez más tiempo en compañía de Li-zhen. Quedan a menudo con sus caseros para jugar al mahjong o hablar del último cotilleo. Chow y Li-zhen se hacen buenos amigos. un día, deberán enfrentarse a los hechos: sus respectivos cónyuges están teniendo una relación amorosa.

Flashdance sale a la venta en Blu-ray | Jennifer Beals, el mito erótico de los 80s regresa a casa

Aunque la industria mediante el streaming se empeñe en que no tenemos que ser dueños de nada, todavía hay opción de comprar películas y por lo tanto pagar por algo que tendremos en posesión. Así podemos informar que llega uno de los clásicos de los 80s a nuestras vitrinas.

Crítica 'El Rapto de Bunny Lake' (1965) de Otto Preminger | Obras clásicas y culto de género

Tras haber cosechado éxitos en Hollywood que lo reafirmaban como uno de los mejores directores del momento, Otto Preminger (Bonjour Tristesse, Exodus) rodó en Londres ésta inquietante película con una intencionada y grotesca trama cuya importancia radica en la absurda situación en la que se ve involucrada una madre americana (interpretada por Carol Lynley) tras la desaparición de su hija a plena luz del día. Ni qué decir que la investigación acaba siendo un oscuro rompecabezas.